Entre danse, chant et comédie, les artistes de MIXITY embarquent leur public dans une atmosphère singulière, glam et folle, teintée des nuits parisiennes et new yorkaises des années Palace, Studio 54… et proposent un divertissement haut en couleurs, au répertoire riche et varié, pour que chaque spectateur vive, le temps d’une soirée, une expérience unique.

Dans une mise en scène extravagante et sensuelle, MIXITY s’empare de nos icônes, scinde le lumineux et l’intime, la nostalgie et l’ultra moderne et magnifie gestuelle et silhouette dans une ré-interprétation troublante.MIXITY vit avec son époque, aime à surprendre, bouscule malicieusement les codes, raille tendrement nos références, bataille contre la morosité ambiante, rivalise de créativité et de bonne humeur…

Plus qu’un spectacle, une expérience, un esprit.

MIXITY réunit un vivier de talents : plus d’une dizaine d’artistes professionnels, femmes, hommes issus d’horizons divers (danseurs, chanteurs, acrobates, musiciens, comédiens…), tous experts dans leur domaine. Un collectif d’artistes imaginant des créations originales, entre théâtre et cabaret, où derrière la succession de numéros d’une revue traditionnelle, se dessine un propos.

« Je suis toutes les femmes » Chantait Dalida

Un titre avec une puissance émotionnelle qui imprime notre mémoire collective pour ce spectacle qui met en lumière ces femmes qui ont marqué à jamais les scènes du monde. Parmi les grandes dames qui ont su traverser les décennies pour nous inspirer encore aujourd’hui, MIXITY revisite avec un regard tendre et facétieux, Dalida, Céline Dion, Kylie Minogue, Barbara, Zizi Jeanmaire, Mylène Farmer ou Madonna…

Dans cet univers culte, Bruno Agati a également invité Michael Jackson, Claude François, Prince ou encore Michel Polnareff.

« Je suis toutes les femmes » offre un voyage à travers le temps, la rencontre improbable entre tous ces artistes… des duos inédits entre Dalida et Sheila, entre Tina Turner et Freddie Mercury, Bruce Lee et Shirley Bassey qui croisent aux détours de leurs échanges Amy Winehouse, Jeanne Mas…

« Je suis toutes les femmes » est une folle création qui allie humour, dérision et émotion dans un esprit de liberté, d’impertinence où personne n’est vraiment celui que l’on croit…

Il y a deux ans, à l’occasion de mon anniversaire dans un restaurant de Montmartre, l’idée m’est venue de leur proposer un spectacle Cabaret le temps d’une soirée. J’ai réuni des amis danseurs, comédiens, chanteurs qui ont tout de suite répondu présents. Cette soirée a été un tel bonheur et un tel succès que j’ai senti qu’il fallait retrouver ce plaisir-là. Nous sommes devenus “ MIXITY ”.

« Tout est possible dans ce spectacle inattendu, original, esthétique, à la frontière du Music Hall, du cabaret et de la comédie musicale. »

Le Music-hall, les cabarets, les bars, les créatures de la nuit rythment mon quotidien à Montmartre, ce village où je vis, tout près de la maison où habitait Dalida. Mais l’inspiration vient de plus loin. Lorsque j’étais enfant, j’ai été élevé par une arrière grand-mère, chef d’orchestre qui me chantait son répertoire : Mistinguett, Joséphine Baker en passant par l’opérette, l’opéra… Les chansonniers ont bercé ma jeunesse.

Dalida était une évidence car on se ressemble profondément. Tous les personnages que j’ai choisi d’incarner, Barbara, Amy Winehouse et Zizi Jeanmaire, sont des artistes que j’admire, que j’ai croisées dans ma vie ou avec lesquelles j’ai travaillé. Ce sont toutes des femmes qui ont voué leur vie à leur public et ont pour point commun une fragilité extrême. En collaboration avec les artistes, nous avons créé des numéros qui apportent des touches de modernité, d’humour, d’émotion et qui correspondent à l’univers de chacun. Une création complètement inattendue mais c’est ça “ MIXITY ” : être là où on ne nous attend pas.

Comédien, danseur, chorégraphe et metteur en scène, il se forme à la comédie au Studio 34 avec Claude Mathieu, Philippe Brigaud et Sacha Pitoëff, à la danse à la Scola Cantorum puis avec Lyn Simonson, Michael Owens, aux arts du cirque et du mime au Carré Sylvia Monfort.
Il fonde la compagnie Why Not, première compagnie de danse jazz subventionnée en France, pour laquelle il crée plus d’une dizaine de pièces chorégraphiques. Aujourd’hui, il réalise des mises en scène en mêlant danse, théâtre et chants pour inventer un univers poétique et drôle : Zapping (Théâtre du Gymnase, Paris, Olympia), Soleil du monde (Stade de France), Fans je vous aime (avec Sylvie Joly), Ma plus belle histoire d’amour… Barbara (Roland Romanelli), C’est tellement Joly (Sylvie Joly, Théâtre Mogador), Les mille et une vies d’Ali Baba (co- mise en scène), La Mère qu’on voit danser (Bouffes du Nord, Café de la Danse, Théâtre du Lucernaire), Agati’s Folies (Hivernales d’Avignon)…
Il chorégraphie également de grands événements (Johnny Hallyday à la Tour Eiffel, Ben-Hur et Olé Carmen au Stade de France, Patrick Dupont au Bataclan…), des pièces de théâtre et des spectacles musicaux avec les metteurs en scène François Bourcier, Gilbert Gruss, Thierry Harcourt (L’Air de Paris), Robert Hossein, Macha Makeïeff, Daniel Mesguich (Mlle Faust), Pierre Palmade (Régine aux Folies Bergère), Jérôme Savary, André Serré, Bernard Schmidt, Jean- Luc Tardieu (I do, I do !), Jacques Weber (Ondine)… Bruno Agati devient aujourd’hui interprète et crée MIXITY fin 2016 avec le spectacle Je suis toutes les femmes.

Issue de la culture Hip Hop, elle a dansé au sein de compagnies telles que GBF Lords. C’est plus tardivement qu’elle rencontre le jazz et le modern et intègre les compagnies de Dominique Lesdema, Christopher L. Huggins, Bruno Collinet… Elle garde ses origines urbaines dans sa danse et crée la Compagnie Censure, fruit de sa volonté d’aller à l’encontre des clichés de la danse en alliant jazz, modern, classique dans une gestuelle contemporaine par le style mais dans une dynamique Hip Hop. Elle chorégraphie également pour des événements (Vedior Bis, Samsung, Disney,…) et danse dans de nombreux spectacles (C’est Tellement Joly, Bruno Agati ; Johnny Hallyday, Bruno Agati ; Anae et Didon, Arthur Plashaert,…).

Marie débute sa carrière de danseuse en danses sportives et salsa portoricaine au Feeling Dance Studio. Elle enseigne ces techniques ainsi que le hip hop et le modern jazz. Elle danse avec la compagnie Censure pour différents événements (Pink Follies au Forum des Halles, Vedior Bis,…) ainsi que pour la Mêlée des Mondes Philippe Découflé.
Elle est par ailleurs en résidence à la Chaufferie DCA Philippe Découflé depuis 2015 avec ses élèves pour divers projets chorégraphiques. Marie est également chanteuse dans le show MIXITY.

Il fait ses armes en étudiant le jazz et le street jazz. Habitué des plateaux télé et des scènes de concerts, il travaille avec des artistes tels que Ricky Martin, Daniela Mercury et collabore avec des chorégraphes de renom – Lydie Callier, Arthur Plashaert, Bruno Henry… Plus tard, il s’oriente vers le modern et le contemporain au fil des rencontres. Il intègre les compagnies de Cathy Bisson, Bruno Collinet, Dominique Lesdema et la Compagnie Censure depuis 2000, pour laquelle il est également assistant chorégraphe. Il danse également dans de nombreux spectacles (C’est Tellement Joly, Bruno Agati ; Johnny Hallyday, Bruno Agati ; Anae et Didon, Arthur Plashaert,…). Il assiste et collabore avec Bruno Agati depuis plusieurs années pour la création musicale de ses ateliers comédie musicale.

Chanteur depuis son plus jeune âge, Tony a une révélation à l’âge de 14 ans en 1990, lors de la sortie de l’album de Whitney Houston « I‘m your baby tonight » : elle éveillera chez lui, sa vocation et sa passion pour la musique, le chant, la scène et l’art du spectacle. A l’âge de 20 ans, il se rend à Paris pour passer des auditions dont celle qui lui permet de rejoindre les Studios Alice Dona, école qui regroupe les disciplines artistiques comme le chant, la danse et le théâtre. Il y étudie et se perfectionne pendant 2 ans grâce à des artistes et professeurs comme Alice Dona, Jean-François Varlet ou Kova Rea. Il participe à divers projets dont l’enregistrement d’un album des plus belles chansons de Charles Aznavour avec le groupe GENERATION en 1998 sous la baguette d’Alice Dona et Claude Lemesle. Sans jamais cesser de chanter, il alterne son micro avec des pinceaux et devient maquilleur professionnel pour de grandes maisons de cosmétiques comme Chanel, Dior ou YSL. Parallèlement, il monte son groupe pop rock Work in Progress avec des amis musiciens passionnés comme lui et participe à divers tremplins dont le Festival FALLENFEST. Ils se produisent sur des scènes prestigieuses comme le Divan du monde ou la Cigale. Grâce à sa rencontre et amitié avec Perrine Rouveyrollis avec qui il travaille étroitement pour divers spectacles, Tony découvre MIXITY avant d’intégrer le spectacle Je suis toutes les femmes en 2018.

Issu d’une famille d’artistes, Xavier suit des cours de danse classique et contemporaine au Conservatoire de Boulogne-sur-Mer puis au CRR de Lille où il intègre les cours de Pascal Cyprien et Sabine Sallé. À 14 ans, il incarne Peter Pan dans la pièce du même nom, de JM Barrie. Il voyage autour du monde en tant que danseur sur les bateaux de croisières de la Compagnie du Ponant avant d’enchaîner les galas, les revues et les cabarets de Paris comme Le César Palace (Cancanneur), la companie Divanée (dance captain, chanteur), Ménilmontant, Les Reines du cancan (Cancanneur), Le Zigoto Palace (comédien chanteur). Il rejoint les équipes de danseurs de Disneyland Paris pour les spectacles de Mary Poppins, de La reine des neiges. En 2018, il est engagé comme Dance captain sur la comédie musicale Robin des bois, la légende ou presque… de Guillaume Beaujolais et Fred Colas. Il participe au long métrage Nos Années Folles d’André Téchiné, la série Marvelous Mrs Maisel ou encore même la web série Les Garçons de Chambre de Julien Lazarro dans le rôle de Florentin. Il pratique également l’aérien, suspendu dans les airs à un tissu, un trapèze ou encore un cerceau dans l’école d’Isabelle Compiègne Volaverunt. Il chorégraphie également pour des spectacles et revues, comme Little cats à Lille, ou la revue Show off Paris (2017) ainsi que des numéros aériens du spectacle Cinéverunt au Cirque Electrique. En 2017, il rejoint l’équipe de professeurs de l’école Broadway in Paris de Michael Pereira pour y enseigner le «Broadway Jazz».

Il est passé de l’enfant d’un petit village provençal : Aups, au jeune homme amoureux de la scène et de ses vibrations. Un enfant de la Bale très exactement, il a grandi au sein de l’entreprise familiale de ses parents : un hôtel de plein air, c’est à ce moment là qu’il est conquis par tout le côté festif et spectaculaire de l’animation.
Il se jette dans le grand bain, c’est alors que commence son aventure, départ dans les starting-block dans des cours de théâtre au sein de sa région. À 19 ans, il perdure en rejoignant la capitale, Paris lui ouvre alors ses bras. S’en suivent 3 années de formations à l’école Jean Périmony où il suit des cours d’art dramatique. Il se construit lors de stages de cinéma, de théâtre en formation de l’acteur. En 2019, il intègre la troupe ERA, célèbre groupe de musique, en tant que danseur et comédien pour une tournée en France et à l’international.
Début de l’été 2020, c’est lors de la première représentation du spectacle « levez les yeux » que Hugues intègre la troupe MIXITY. Danseur, comédien, il y retrouve tout le partage de ses vibrations qui l’ont bercées depuis sa plus tendre enfance.

Formé au sein de plusieurs écoles et formations artistiques telles que l’Académie Internationale de la Danse ou le Conservatoire d’Art Dramatique avec Jean Louis Bihoreau, l’Académie des Arts Urbains (professeur de chant Damien Sylvert directeur Bruno Berberes). Il est artiste pour plusieurs comédies musicales (Fame, Rendez- Vous, Amor Amor à Buenos A. , Les Divas de L’obscur, Avarice au Pays de l’Oseille, Trotro Fait Son Cirque) ; Cabarets (César Palace, le P’tit Baltar), séries télévisées (Central Nuit), cinéma international (Mumbai : film Bollywood) et événements privés. Il travaille également avec Arielle Dombasle sur plusieurs clips réalisés et scénarisés par Josée Dayan. Tiago est actuellement en tournée française et européenne avec Sheila (Zéniths).

T-Vain est une figure polyvalente de la danse et du monde du spectacle : ballet, danse Jazz, danse africaine, danse moderne, Swing, Hip Hop et autres styles musicaux. Sa conception très personnelle de la Danse, du Mouvement et de la Chorégraphie l’a amené à travailler dans le monde entier, avec de nombreux artistes : Ricky Martin, Mariah Carey, Jamiroquai, Kylie Minogue, Lionel Richie, Geri Halliwell… Il a d’autre part été récompensé pour son travail chorégraphique, et a joué pour le Président français Jacques Chirac. La carrière de T-Vain l’a amené à Los Angeles, où il a notamment travaillé pour Will Smith, Elton John, Janet Jackson, Céline Dion, Michael Jackson. Sosie officiel de Michael Jackson, il a été choisi pour être la doublure de l’artiste sur la tournée This is it.

Après un 2ème Prix au Concours Général, une Licence de Piano, de Violoncelle, de Musicologie, d’Accompagnement Chorégraphique et d’Improvisation, il est maintenant en Master d’Improvisation dans la classe de J-F Zygel au CNSMD de Paris. Actuellement pianiste à l’Ecole de Danse de l’Opéra de Paris, il a déjà joué sur la scène de nombreuses salles prestigieuses comme l’Opéra Garnier, le Théâtre des Champs-Élysées, la salle Gaveau, la Seine Musicale, le Théâtre National de Chaillot, la Philharmonie de Paris. Il joue aussi bien avec le théâtre, la poésie, le cirque, le cabaret, des films muets, la danse,… Il joue souvent avec des musiciens traditionnels mongols et chinois, musique qu’il a connu pendant ses six tournées en Chine. Matthieu fait la connaissance de Bruno Agati à travers l’accompagnement de ses ateliers de comédie musicale et de danse dans les stages internationaux. Intègre la compagnie Mixity, devient Matchy le musicien accompagnateur piano et violoncelle de la compagnie mais aussi acteur et danseur sur scène. Il crée, compose improvise et participe activement au spectacle Je suis toutes les femmes.

Richard Dutour, Eddy Garraud, Leslie Dzierla, Maxime Dollo